La pietà de Bentalha, La pietà d'Alger, La Madone de Bentalha, La madone en enfer. Ce sont là quelques titres ou légendes qui ont accompagné et interprété la photo de Hocine Zaourar réalisée en pleine guerre civile algérienne, le 23 septembre 1997, et qui fut largement publiée dans la presse internationale. Dans ce petit livre tout entier consacré à l'une des plus retentissantes ph…
The Botanical Illustrator's Handbook takes a closer look at how to accurately portray the riches of the botanical world. It tackles and explains many of the difficulties that artists encounter so they can extend and expand their choice of subject matter. Written by a respected artist and drawing on her wealth of experience, it offers new insights and a fresh approach to the wonders of botanical…
Que signifie "comprendre" en art? Répondant à cette question, ce livre est une réflexion sur le concept de compréhension esthétique fondée sur l'apport esthétique de la pensée philosophique du "second" Wittgenstein (celui de la période des Investigations Philosophiques). Outre l'approfondissement du sens de la philosophie de Wittgenstein, outre l'examen du statut théorique de la philo…
Bien qu'il soit un objet banal, le miroir participe aux inventions des appareils modernes ayant comme fond commun la perspective, soit comme élément essentiel du dispositif de Brunelleschi, soit comme modèle projectif ou réflexif, à l'instar des autres appareils que sont la camera obscura, la photographie, le cinéma, la vidéo, voire la cure analytique. Le miroir est donc au coeur d'une r…
Au-delà du désir d'établir une " histoire du miroir ", cet ouvrage répond à une ambition: attester que ce sujet joue doublement le rôle d'un emblème de la peinture. Emblème du processus de représentation adopté par le peintre et emblème du processus d'autoréflexivité du médium peinture. A travers Matisse, Magritte, Duchamp, Man Ray, Fabro, Lavier, Buren, Pistoletto ou Richter, il …
On s'interroge ici sur la notion d'espace dans ses rapports avec l'art, sous la forme aussi bien de réalisations concrètes que d'aboutissements théoriques. Le développement s'en trouve nécessairement pluriel, non seulement à cause de la dissociation du champ artistique d'avec le domaine du non-art, mais également des potentialités diverses de la perception: aux espaces perçus se conjoi…
Comment une image peut-elle parler d'autres images? Des formes métavisuelles existent-elles dans l'art? Quelles modalités et stratégies pourraient être adoptées par un registre visuel second qui se sert pourtant du même moyen d'expression des oeuvres auxquelles il se réfère? Quels sont les modes de ce renvoi aux oeuvres? Peut-on parler de la mise en place de systèmes de traduction qui …
Ce deuxième ouvrage de la collection L'univers esthétique poursuit la réflexion sur la théorie de l'effet de vie en étudiant la cohérence d'une oeuvre d'art. Comment la cohérence est-elle conçue par le créateur, est-elle perçue par le récepteur? En cherchant si l'exigence de cohérence - quii fonde la qualité d'un texte des points de vue de la langue et de la littérature - est une …
Yves Alcaïs tente ici de clarifier le rapport intime qu'entretient l'artiste avec son art et de s'interroger sur ce que pourrait être l'acte de création. Une approche simple en apparence pour quelqu'un qui vit quotidiennement de l'intérieur cette expérience. Un témoignage vivant de ce qu'est la vie d'un atelier d'artiste en France à l'orée du XXIème siècle.
Cet ouvrage examine l'évolution de la pertinence sociétale et scientifique de la thématique de la culture à l'ère du numérique. Les auteurs y considèrent que traiter la culture dans le contexte des nouvelles technologies de l'information et de la communication dans l'aire méditerranéenne, avec toute sa complexité, conduit à interroger les aspects liés à la diversité et aux spécif…